口 闫晓姣 以“汉三颂”为例解析东汉摩崖书风 ＨＵＮＤＲＥＤ ＳＣＨ０ＯＬＳ ＩＮ ＡＲＴＳ ２３０ 文章编号：１００３—９１０４（２０１１）０８—０２３０—０３ 以“ 汉 三颂＂ 为例解析东汉摩崖书风 闫晓姣 （南京师范大学美术学院，江苏南京２１００９７） 摘 要：汉代是隶书发展的鼎盛时期，东汉书风大盛，“善史书”风气使得书家群体涌 现，提高了人们对书法艺术的热情和鉴赏能力，为“汉三颂”的出现奠定了社会基础。与其 它汉代隶书相比，“汉三颂”以其独特的表现形式、或雍容或洒脱的艺术风格赢得了海内外 人士的关注与喜爱。其隶书风格兼篆，显示了东汉这一特定的历史时期，特殊的地理位置所 呈现出的汉隶原貌。“汉三颂”存留至今，无疑是我们考察东汉摩崖的必经之选。本文在肯 定“汉三颂”艺术价值的同时，由浅入深，并予以比较、总结，进而得出几点思考，以至让我们 对东汉摩崖艺术有更深入一层的认识。 关键词：书法艺术；汉三颂；东汉摩崖；隶书；艺术特征；多元化 中图分类号：Ｊ２０５ 文献标识码：Ａ Ｃｌｉｆ Ｃａｌｌｉｇｒａｐｈｙ Ｓｔｙｌｅ ｉｎ Ｅａｓｔｅｒｎ Ｈａｎ Ｄｙｎａｓｔｙ： Ｔａｋｉｎｇ Ｔｈｒｅｅ Ｆａｍｏｕｓ Ｅｓｓａｙｓ ｉｎ Ｈａｎ Ｄｙｎａｓｔｙ ａｓ ｔｈｅ Ｅｘａｍｐｌｅ ＹＡＮ Ｘｉａｏ—ｊｉａｏ 狭颂》与《部阁颂》书写间隔仅一年。书体相似性因素可见一 一、综述 斑。第二，碑刻形制以摩崖的形式记录，使得书法作品的美感 有了自然环境的因素，并且原碑传世至今，为今人的考察研究 提供了有力的依据。第三，同为汉人所书，有书写者姓名可 查。汉代碑刻书人署名者甚少，“汉三颂”书者虽有异议，但依 据文章内容，不难确定。第四，文体同为汉颂，文章内容都是 为了对古修栈道人的歌功颂德，其艺术价值与实用价值并存。 所谓“汉三颂”即指《石门颂》（１４８年）、《西狭颂》（１７１ 年）以及《部阁颂》（１７２年）的总称，是东汉摩崖隶书的代表佳 作。颂，《康熙字典》释名如此：“称颂成功谓之颂。又颂，容 也。叙说其成功之形容也。”颂与赋并体，同流行于汉代。其 行文特点如刘勰《文心雕龙》中云：“原夫颂为雅典，辞必清铄， 第五，书体相同，“汉三颂”在隶书成熟时期完作，也就是经过 了隶变，隶书“正体化” 之开端，其风貌堪称隶书代表，各有 千秋。“汉三颂”中虽有个别隶字篆写，我认为，与书写环境、 敷写似赋，而不入华侈之区；敬慎如铭，而异乎规戒之域。”“汉 三颂”作为保存较为完好并流传至今的摩崖刻石，在历史、文 学、艺术、军事、交通、科学技术、水利建设等诸多方面有着无 可替代的价值。古人多将“汉三颂”其一或逐一作为对象研 究，今人对于“汉三颂”的整理、研究活动频繁，但多是今人对 于古人的考证堆砌，或散见于个人的考察感想，很少有对三颂 系统的论述。 书写者的文化水平及其具体操作不无关系，而“正体化”的时 代背景是可以肯定的。 二、东汉摩崖艺术剖析 （一）摩崖的定义 首先要了解碑刻或石刻的概念。碑刻或石刻是指在碑碣 总的来说，“汉三颂”有如下几个方面的特征：第一，产生 于东汉桓、灵两帝问，创作时间前后仅二十几年。尤其是《西 石壁上刻写，雕凿有文字、图案或者宗教造像等，赋予其文化 作者简介：闫晓姣（１９８７一 ），女，汉，山东淄博人，南京师范大学美术学院在读硕士研究生。研究方向：书法艺术及理论研究。 口 李宏伟近现代油画创作的中国元素研究 ＨＵＮＤＲＥＤ ＳＣＨ０ＯＬＳ ＩＮ ＡＲＴＳ 如潮水般的涌入当代绘画创作中，改变了人们多年形成的审 美观念。在这种大背景下，我们有责任研究如何继承和发展 民族的文化艺术，并从中找到适合自己的生长点，在现代化、 民族化与个性化相结合的探索中，推动中国油画艺术事业的 发展。 流长，这是宝贵的精神文化财富，这些宝贵精神财富给中国油 画艺术的发展提供充足的养料。我们只要潜心于研究中国传 统文化，就会有“取之不尽，用之不竭”的艺术营养，中国油画 就会融人中国美学思想和艺术观念展现出一种新的面貌，创 造具有中国风格的油画艺术语言。尽管中国传统文化与现代 意识因时间的距离存在着某些差异，但它们之间有着难以割 舍的内在联系，因为，中国文化与艺术有着自己特殊运行轨道 对于我来讲，一直坚定地认为，随着社会和艺术事业的发 展，艺术将伴随着时代的变化而变化，也一定会打下时代与民 族文化的烙印，这将是不以人的意志而转移的自然规律。我 们只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才 和发展规律，总是在传承中发展，是螺旋式的攀升。中国传统 文化与不断发展的艺术精神是人类社会历史发展过程中的物 质与精神文明的结晶；是中国当代油画发展的沃土；是当代艺 术取之不尽的源泉。历史上几乎每一位艺术家的成功都归属 于民族文化的一部分，只有得到民族认可的艺术，才是历史的 丰碑。多年的艺术实践使我认识到，传承与创新是艺术创作 能使中国油画艺术融民族风格于国际艺术之中，才能使中国 油画艺术真正走向世界，成为具有较大影响力的大民族艺术。 我们既要学习西方现代绘画艺术的前沿思想及观念；同时更 要重视继承和发扬中国传统文化的精华，将现代与传统并重， 才能又好又快地发展中国当代油画艺术。 半个世纪以来，中国油画也是在本土化的进程中取得了 的关键，换句话说，只有传承才能使我们的艺术归属于中华文 化的长河之中，使我们的艺术植根于中华文化的沃土中，才能 可喜的成绩。随着中国经济的崛起，中国民族艺术的国际地 位在逐渐提升，民族文化与民族精神在不断地弘扬，给发展中 的中国油画艺术注入了新的能量。对中国油画来讲，民族精 神、民族传统是生存与发展的基础，只要我们确立了中国油画 艺术的发展方向，中国油画艺术就能长期健康可持续地发展。 中国是拥有五千年历史的文明古国，历史悠久，文化源远 使艺术根深叶茂。只有创新才能使我们的艺术跟上时代发展 的步伐，保证和延长我们的艺术青春。现代化、民族化与个性 化的结合是我艺术创作不断追求的目标。 在中国传统文化背景下，本着“传承、融合、创新”的油画 创作的艺术精神，为中国的油画艺术事业尽一份力量，做一位 辛勤的耕耘者。 大的启示。常常由书者、刻者及大自然全新的综合因素，给今 人在书法创作方面创造了更多的灵感因素。如此奉命为之的 书写形式，表现出的艺术特征却不乏淳朴、浑厚、大气之感。 ３、在研究书写方式上，书风由于工艺的参与而有所不同，如 （上接第２３２页）《集古录》评《郁阁颂》时云：“疑当时人语与 今异，又疑汉人用字简略，假借不同尔。”如《石门颂》中“诏书 开余”，“余”通“斜”；“ ”通“坤”。《西狭颂》中“采”通 “柔”；“ ”通“今”。《邮阁颂》中“两”通“两”。 ６、后人对三颂艺术评价颇多。清杨守敬《评碑记》评《石 笔、纸，自古有之，而今人以此对书写形式做进一步的探索，例 如刻石委员会、刻字研究所的诞生及发展，既丰富了书法艺术 门颂》：“其行笔真如野鹤闲鸥，飘飘欲仙，六朝疏秀一派皆从 此出。”清徐树钧《宝鸭斋题跋》评《西狭颂》：“疏散俊逸，非复 可以寻常蹊跷探者，在汉隶中别饶意趣。”清万经《分隶偶存》 评《邡阁颂》：“相其下笔粗钝，酷似学堂五六岁小儿描朱所 作，而仔细把玩，一种古朴、不求讨好之致，自在行间。”又有康 的书写多样性，又拓展了人们的研究视野，为我们在今后的书 法发展方向开启了新的征程。４、对于摩崖形制的刻石不像碑 体那样拥有正反两面的灵活性，作为摩崖刻石即使被切割，也 要确定研究坐标，否则易得出错误性结论。ｔ：Ｌ￣ｎ石面磨损情 况、字数统计等问题。５、“汉三颂”有着承前启后的历史性作 用。“汉三颂”中存在的少量的篆书用笔说明了上承篆意，下 有为《广艺舟双楫・本汉》云：“吾尝爱《部阁颂》，体法茂密， 汉末已渺，后世无知之者。惟平原（颜真卿）章法结体，独有遗 意。”㈣其弟子梁启超在《饮冰室文集》卷四十四《碑帖跋》中对 继隶法的传承性，属为数不多的东汉摩崖精品。 总之，“汉三颂”为我们留下的艺术财富是弥足珍贵的， “汉三颂”进行了跋语评价，如《汉西狭颂》：“西狭颂雄迈而静 穆，汉隶正则也。兹拓宁未损，创之口未泐尽，当是乾隆前本。 丁巳腊年。”由此可见，“汉三颂”的书法价值为古今书家、文 人们津津乐道的话题，而且在今后的发展过程中我们应将“汉 三颂”恰当定位，倍加珍惜。 四、“汉三颂”摩崖的启示 ①②③为今后的学习考察提供了可靠的经验。 丛文俊《书法史鉴》，上海书画出版社，２００３年版，第１１３一ｌ１７ 页。 华人德《中国书法史・两汉卷》，江苏教育出版社，２００９年版， 第１２６页。 由于东汉书风大盛，“善史书”风气使得书家群体涌现， 提高了人们对书法艺术的热情和鉴赏能力，为“汉三颂”的出 现奠定了社会基础。１、汉朝是各种隶书相继成熟之际，因此 欧阳修《集古录跋尾》，人民美术出版社，２０１０年版，第４２页。 ④⑤⑥⑦赵明诚《金石录》，齐鲁书社，２００９年版，第１ｌ９页。 《石门颂》汉碑原文第一段第１９旬。 欧阳修《集古录跋尾》，人民美术出版社，２０１０年版，第４３页。 洪适《隶释》卷四，中华书局，１９８６年版，第８—１Ｏ页。 书写在不同地区，采取不同的形式，所得艺术结果将会有所不 同。“汉三颂”同位于陕西甘肃一带，不自觉地成为地域文化 的一部分。２、“汉三颂”对今人重新认识隶书的多样性有着较 ⑧《历代书法论文选》，上海书画出版社，１９８１年版，第８１８页。